In posoda, ki jo je lončar naredil iz gline …
Knjiga preroka Jeremije, 18: 4)
Starodavna civilizacija. V našem ciklu poznavanja starodavne kulture so se pojavili že trije materiali: »Hrvaški Apoksiomen izpod vode. Starodavna civilizacija. 2. del «,» Homerove pesmi kot zgodovinski vir. Starodavna civilizacija. 1. del "in" Zlato za vojno, četrto čudo sveta in efeški marmor. " Danes se spet obračamo na temo starodavne kulture, a spregovorimo o povsem prozaičnih stvareh, in sicer … jedeh.
Na primer, do nas so prišle starogrške keramične posode: amfore, cilice, kiafi … Nekatere figure so črne, ozadje pa rdeče. Pri drugih je ravno obratno! In imajo skrivnost, ki je, da ne zbledijo, se pravi, slika na njih je tako vztrajna, da se ne boji tisočletij. Kako so to dosegli stari mojstri? In seveda nas zanimajo tudi same risbe. Teme slike so zelo različne: od mitskih prizorov do vsakdanjega življenja sosednjih kovačev. In seveda veliko keramike starih Grkov prikazuje bojevnike. No, najdbe artefaktov (meči, oklepi, čelade) samo potrjujejo, da so tisti, ki so vse to naslikali, videli vse na lastne oči. Torej je starogrška keramika tudi enciklopedija orožja starih Grkov!
Zgodovinski detektiv
Starodavna keramika ni nič drugega kot zgodovinska detektivska zgodba: povprašamo »priče«, torej zlomljene drobce ali cele posode, ti pa molčijo ali … odgovarjajo. Na srečo pa so keramične posode starih Grkov tako poučne, da se od njih naučimo veliko zanimivega, le če jih natančno pregledamo. Najprej pa, preden to naredimo, ugotovimo najpomembnejše: iz česa in kako so si Grki pripravili jedi, in sicer: sklede, skodelice, jedi, njihove znamenite ampforme itd.
Glina je glava vsega
Torej od česa? Najpogosteje iz gline (čeprav so bile posode izdelane tudi iz kovin: bronaste, srebrne ali zlate; pozneje celo iz stekla). Glina je bila povsod v Grčiji in povsod je bila nekoliko drugačna - od svetlo rdeče, skoraj rumene do temno rjave. Na Atiki blizu Aten so kopali zelo kakovostno glino. V grščini je glina keramos in zlahka je uganiti, da so se glineni izdelki imenovali (in se še vedno tako imenujejo) keramika, mojstri, ki so jih izdelovali in izdelovali, pa so bili keramiki. Celo četrt v Atenah, kjer so delali, se je imenovala Keramika.
Toda ta material, to je glina, je bila potrebna priprave. Tako enostavno je bilo izkopati glino v luknji, jo gnetiti in izdelovati lončke! Najprej so ga namočili v večje posode ali celo majhne kamnite posode. Hkrati so plavale vse vrste svetlobnih nečistoč in jih odstranile. Glino smo nato posušili, da smo odstranili odvečno vodo.
Kdo bi lahko zavrtel lončarsko kolo?
Po tem so glino zbrali, ponovno posušili in z lončarskim kolesom, ki je lahko tako kamen kot les, izdelali eno ali drugo posodo. Ker je bil krog težak, ga je zvil suženj ali vajenec, sam gospodar pa je bil pozoren izključno na ustvarjalni proces. Šele kasneje so prišli do naprave, da bi jo zasukali z nogami. In produktivnost dela se je takoj močno povečala. Če je bila posoda sestavljena iz več delov, so bili izdelani ločeno in povezani, dokler se niso posušili. Poskušali so gladko površino posode, za kar so jo obrisali z vlažno krpo ali morsko gobico, posušeno površino pa spet polirali in jo podrgnili s koščki kosti, kamna ali lesa. Amfora ali vaza je bila lepša, če je lončar posvetlil barvo same gline. Na primer, površino je pokril z rdečim okerjem, razredčenim v vodi, in ta se je absorbiral v glino. Nato so posode posušili v senci, da ne bi počile pod neposrednimi sončnimi žarki zaradi neenakomernega segrevanja. Osnutkom se je iz istega razloga izognil. Tako je morala biti delavnica grškega lončarja precej prostorna … "lastništvo doma".
Rojstvo ene posode je delo mnogih rok
Zdaj je bilo mogoče nadaljevati neposredno s slikanjem končne posode. A s tem se ni ukvarjal več lončar, ampak slikar vaz, na katerega je prenesel svoj izdelek. Skico bodoče risbe je z naostreno palico, s svinčenim svinčnikom, naredil na še popolnoma suhi površini posode, tako da se še vedno ni morala posušiti. To pomeni, da je bilo treba stalno spremljati stanje posod, in ker so se nekatera plovila posušila in pobarvala, je treba druga takoj narediti, da je bil proces sušenja in barvanja usklajen. Obris figur je bil začrtan s tanko krtačo, s kompasom pa so za bojevnika narisali okrogel ščit.
Črna in rdeča, rdeča in črna …
Zanimivo je, da je bila večina grških posod pobarvanih le v dveh barvah - rdeči in črni, čeprav sta bili uporabljeni tudi bela in roza. Poleg tega je bila rdeča barva še vedno ista rdeča glina, vendar je bila črna, čeprav se zdi to neverjetno, tudi rdeča glina, vendar se je le nekoliko razlikovala po kakovosti. In potemnilo je šele med pečenjem v pečici. Tako je slikar nanj nanesel barvo, ki je bila v resnici le glina, le nekoliko temnejši odtenek v primerjavi s tistim, iz katerega je bila izdelana sama posoda, in to je bila še ena njegova pomembna veščina - dobro je razlikovati manjše odtenke v barvi gline, ki postane šele po žganju črne ali rdeče barve. Od tod tudi ime keramike: črnofigura in rdečefigura. Prvi pomeni, da so figure na vazi pobarvane s "črno barvo", druga pa pomeni, da je prostor okoli figur prekrit s črno barvo, sami pa ostanejo v barvi rdeče gline. Slikar vaz je bodisi izločil majhne podrobnosti s posebnim ostrim instrumentom ali pa naslikal s tanko krtačo. Uporabili so magenta, belo, sivo, roza in nekatere druge barve.
V skladu s tem so jih pridobili tudi z mešanjem bele, rdeče in črne gline. Mojstri so vedeli, da če bo črna barva nekoliko bolj tekoča, bo med žganjem mogoče dobiti bogat rjavkast odtenek, ki dobro odraža barvo las. No, posušeno sliko so spet polirali, delo pa zaključili s pisanjem napisov, na primer imen upodobljenih likov.
Najpomembnejša skrivnost je v pečici
Zdaj je ostalo skoraj najpomembnejše - streljanje. Za to je bila v delavnici posebna pečica, kamor so postavili poslikane posode in kjer je bil odprt prost dostop za zrak, temperatura pa se je postopoma zvišala na 800 °. V tem primeru so vsi izdelki, ki so bili v pečici, obarvani rdeče. Potem pa so peč zaprli, tako da vanj ni prišel zrak, gorivu dodali mokra drva ali mokro slamo in temperaturo dvignili na 950 °. Zdaj je posoda, nasprotno, postala črna, vendar ne v celoti, ampak le na tistih mestih, ki so bila pobarvana s "črno barvo". Zdaj je bilo treba ohraniti to barvo, za katero so v peč dali več lesa, nekaj časa ohranili isto temperaturo in jo nato odprli za zrak. Temperatura se je nekoliko znižala. Če pa je mojster pomotoma pomaknil les in se je temperatura v pečici dvignila na 1050 °, je črna barva spet postala rdeča. To so najbolj zapleteni kemični procesi, ki so se takrat odvijali z železovim oksidom v glini, ko je reagiral z ogljikovim dioksidom, ki se je sprostil med zgorevanjem surovih drv. In tu se postavlja vprašanje: kako so starogrški lončarji določili želeno temperaturo? Najverjetneje na oko, v senci plamena. Vsekakor je eno jasno: bili so profesionalci zelo visokega razreda in so imeli bogate izkušnje. No, zanašali so se tudi na pomoč bogov, na primer boginje Atene, zavetnice obrti. Čeprav eno stvar zagotovo vemo: potrebovali so … veliko drv! Samo res!
Čigava spretnost je bila višja?
Seveda so bili obrtniki ponosni na svoje izdelke, zato so jih podpisali. Vendar pa ob pogledu na neverjetne črno-rdeče-figurne vaze pogosteje občudujemo nadarjenost slikarjev vaz, namesto da bi se spomnili, kako težko jih je bilo oblikovati in zažgati. Očitno so to predvidevali lončarji (praviloma so bili lastniki delavnic), ki so na predmetih pogosteje pustili svoja imena, čeprav se jih veliko ni ohranilo. Niso preživeli, ker so prišli k nam … v drobnih drobcih.
Nič ne traja večno, zlasti lončena posoda, ki je bila včasih, ko je bila posvečena bogovom, namerno zlomljena. Vazo bi lahko ohranili v celoti, če bi le imela čast spremljati osebo v posmrtno življenje in če groba niso oropali starodavni ali poznejši lovci na zaklade. Torej, v XIX stoletju. v grobnicah enega najstarejših italijanskih ljudstev - Etruščanov, ki so verjeli v posmrtno življenje in ga poskušali opremiti na najboljši in najbolj prijeten način, so našli ogromno število celih poslikanih vaz, prinesenih v 6. -5. stoletja. Pr NS. iz Grčije. In čeprav jih je večina nastala na Atiki, v Atenah, so še vedno v 19. stoletju. imenovani "etruščanski", ker so jih večino našli v etruščanskih grobovih.
Mimogrede, sama etruščanska keramika se precej razlikuje od grške, zato je nikakor ni mogoče zamenjati. Grščina je tako rekoč popolnejša, "popolna", toda etruščanska plovila so naslikana, kot da bi se njihovim ustvarjalcem nekam mudilo. Poleg tega so številne posode popolnoma črne, risbe na njih pa opraskane!
