Sčasoma se je na Japonskem pojavilo veliko šol in stilov mojstrov cubako, razvile so se različne tehnike, pojavile so se priljubljene zgodbe in seveda bi bila zgodba o cubi nepopolna, če tega ne bi omenili.
Verjetno najstarejša tehnika dokončanja tsube je posnemanje grobega kovaškega dela na njeni površini, tako da so na kovani plošči jasno vidni sledovi kladiva in … to je to! Nekateri mojster (ali kupec) bi to lahko omejil. Pravijo, da je najpomembnejše v orožju rezilo, ne tsuba. Toda grobo kovaško delo bi lahko dopolnili z drobnimi lističi sakure iz neke bele zlitine, za katero se je zdelo, da je po nesreči padla na kovino, ali pa z drobnim demonom iz bakra ali brona s srebrnimi očnjaki, kremplji in vsekakor zlatimi zapestnicami na rokah sedi tam! Tu ni zapleta, ampak … so neposredni namigi mojstrstva in hkrati … značaja mojstra tsubaka: ja, ampak tak sem, lahko si privoščim, sem mojster!
Odrezan okras spada tudi med starodavne primere okrasitve površine tsube. Na primer, lahko gre za hieroglif ali mon - osebni simbol samuraja, ki je bil jasno viden, ko je bil meč v pasu. Hkrati je splošna preprostost tsube samo poudarjala njeno funkcionalnost: v njej ni bilo popolnoma nič odvečnega! Toda mojstrova fantazija bi se lahko pokazala tudi v tako omejeni tehniki. Na primer, v krog cube je lahko vpisal deset majhnih krogov, nato pa v vsakem od njih izločil na primer parni izrezan okras in … to je to!
Včasih je celotna površina tsube enakomerno ali "kosi" napolnjena z imitacijami različnih umetnih ali naravnih materialov. Zdi se, da je to preprosto delo, v resnici pa je bilo treba imeti precej spretnosti, da bi dosegli natančno ujemanje z analogom upodobljenega materiala, medtem ko je nevsiljivost dekorja le poudarila izvrstni okus mojstra in lastnika meč.
To je na primer lahko tsuba, katere površina je bila videti, kot da je narejena iz kosa lubja ali starega lesa. Ta učinek je bil dosežen z obdelavo z dletom, to je z graviranjem na kovino. Hkrati so bile nepravilnosti in plasti lubja reproducirane tako spretno, da se je že od daleč zdelo, kot da je pravo drevo, in le blizu se je videlo, da je še vedno kovinsko. Nakago-ana je v tem primeru nastavila navpično os, vendar se je tekstura lubja na levi in desni zrcalila, kar bi bilo seveda popolnoma nemogoče, če bi bilo pravo drevo.
Tehnika nanako ("ribje luske") velja za eno najbolj delovno intenzivnih, vendar je na izdelkih videti zelo impresivno, zato je bila zelo priljubljena med bogatimi. Njegovo bistvo je bilo nanesti drobne zrnca s premerom največ 1 mm na kovinsko površino. Vsi peleti so bili enakega premera in razporejeni v vrstah ali obodno. Klasična tehnika nanako je bila uporabljena tudi za figurirane skladbe, sestavljene iz majhnih "zaplat" iz različnih zrnc. Lahko je gonome-nanako (zrnca z ostro začrtanimi robovi) in nanakin (zrnca, polnjena na površino skozi zlato folijo), in nanako-tate (zrnca, razporejena v ravnih črtah)-tu bi lahko bila Tsubakova domišljija resnično neomejena.
Zelo priljubljena vrsta zasnove tsub je bila krožna postavitev in tukaj je razlog. Prvič, tu je bila pomembna posebna navezanost Japoncev na vse, kar ima tako ali drugače obliko kroga. Že v starih časih so bile obredne figurice Haniwe okoli grobišč in gomil postavljene v koncentrične kroge, vse okrogle luknje na Japonskem pa so vedno veljale za možna vrata v svet duhov. Krog je simboliziral tudi ne le Sonce in Luno, temveč tudi nenehno gibanje elementov, njihovo variabilnost, pretok ene vrste snovi v drugo in celo neskončnost bivanja.
Drugič, okrogla oblika tsube je bila priljubljena tudi zaradi svoje funkcionalnosti, saj je bila zahtevana predvsem kot poudarek, kar je prisililo njenega ustvarjalca, da je kompozicijo zgradil od središča do robov. Navsezadnje so v samem središču zasedli nakago-ana in en ali dva hitsu-ana, ki sta pustila malo prostora za postavitev figur in podob okoli njih. Poleg tega je bilo treba kompozicijo združiti z ročajem, rezilom in vsemi drugimi podrobnostmi meča, kar je bilo spet najlažje doseči, če bi postavili figure ob rob mimi na tsubo a okrogle oblike.
Sestava takega tsuba je lahko izredno preprosta. Na primer, rože krizanteme, ki se nahajajo v krogu, ali kodri oblakov, ki tečejo drug za drugim. Jasno je, da japonski mojster ne bi bil Japonec, če bi imel enako cvetje in oblake, česar na japonskih izdelkih niti načeloma ni mogoče pričakovati.
Včasih je v krog tsube lahko vpisan tudi izrezan vzorec, vse sestavljeno iz jader, ki jih raznese veter, ali puščic, ki letijo v vetru. Ali pa je lahko to rak z odprtimi kremplji ali bambusova stebla, na enem od njih je bilo le ob natančnem pogledu mogoče videti figurico kobilice ali kačjega pastirja, mojstrsko narejenega iz zlata. Vendar tisto, kar je bilo prikazano na tsubi, običajno ni bilo storjeno po muhi mojstra - naredil bom, kar hočem - ampak je vsebovalo globok pomen in je bil pomemben opomnik na samurajske vrline. Torej, cvet irisa je bil simbol razreda samurajev, bambus pa simbol njegove vzdržljivosti in vztrajnosti. Podoba horaja - bojnega roga yama -bushija - starodavnih japonskih bojevnikov je imela najprej sveti pomen, saj bi lahko ta rog, narejen iz velike morske školjke, pihal tako na bojišču, dajanje signalov in med različnimi verskimi obredi.
Luknjice hitsu-ana so zelo pogosto pritegnile tudi pozornost mojstra in so bile v splošni risbi na tsubi povezovalni člen določene skladbe. Na primer, tri četrtine ravnine tsube bi lahko napolnile risbo, hitsu-ana pa je v tem primeru postala njen neodvisni element.
Zanimivo je, da so tsuba parcele le zelo redko upodabljale nekaj bojevitega ali recimo tako plenilsko žival, kot je tiger. V veliki večini primerov je bila podoba na njem precej mirna, diskretna in zelo lirična, o čemer govorijo tudi njihova imena. Metulji in cvetje, vodno kolo, no, štirje dežniki, oblak in fuji. Parceli "Žerjav" in "Rakovica" sta zelo priljubljeni. V prvem primeru je v krog vpisan žerjav z razprtimi krili, v drugem pa rak z razširjenimi kleščami! Obstaja celo tsuba, kot so Tempeljska vrata. In pokazalo se je, najverjetneje, potem ko je samuraj - lastnik meča, obiskal tempelj Ise (za Japonca je enako kot za muslimana, da obišče Kaabo!), In želel, da bi drugi vedeli za to. Tsuba "Lok in puščice" s podobo loka in dveh letečih puščic izgleda nekoliko bolj vojskovalno. Toda to je prej izjema od pravila, da nanj ne postavljamo slik drugih vojaških sredstev, čeprav lahko na površini cube vidite zapletene kompozicije s figurami bojnih ljudi in bogov. Japonsko orožje.
Danes je tsuba postala priljubljeno zbirateljsko orodje in si je vzela življenje ločeno od meča. Zanje so narejena posebna mizna in stenska stojala, poslikane škatle za shranjevanje - z eno besedo, danes so že bolj predmet uporabne umetnosti kot del smrtonosnega orožja. Pomembno je tudi, da so cube drage: vsaka ima 5 tisoč, 50 in 75 tisoč rubljev. Cena je odvisna od zastaralnega obdobja, kakovosti izdelave in stopnje slave mojstra, zato danes ni le nekakšen prosti čas, ampak tudi … odličen način kapitalizacije vašega prostega denarja!
Avtor se zahvaljuje podjetju "Antique of Japan" (https://antikvariat-japan.ru/) za informacijsko podporo in posredovane fotografije.
